beh, ma tranne per il fotogiornalismo ed il reportage, quali sarebbero i generi fotografici che "raccontano storie" ?
Le foto di Moda, di Ritratto, di Still life, le Fotonaturalistiche? Mah...io ne dubito.


Escludendo appunto le immagini di fotocronaca e reportage, le fotografie sono per la stragrande maggioranza delle testimonianze. Di cosa? beh, un pò di tutto: di persone presenti i e passate, di costumi, mode, ambienti,lavori, luoghi, monumenti eccetera, eccetera.
Nei libri e nei cataloghi spesso di legge che "hanno catturato lo spirito del tempo per raccontarcelo a noi oggi".
Ma siamo noi che lavorando di fantasia o ricorrendo ai nostri ricordi o conoscenze del passato le gratifichiamo di questa capacità di racconto.
In realtà l'immagine è solo un pretesto o uno spunto, ma di per sè non racconta una storia. Quella, ce la raccontiamo noi.

Forse sono un poco tranchant, ma tutto sommato la penso così.

Ottima recensione e complimenti per l'acquisto.

65" di misura minima per me sarebbero eccessivi (le mie foto non necessitano tali ingrandimenti ; ma un bell'oggetto di cui prima di questo post, ignoravo del tutto l'esistenza. Vedrò se in futuro presenteranno altri modelli più piccoli.

Citazione:

Diversi movimenti che oramai sono accettati da tutti, tipo Impressionismo, Cubismo, Astrattismo, ecc., non furono facilmente fruibili dai contemporanei per un bel pezzo.
Ma quello che a me risulta poco chiaro non sono tanto le opere. Quelle posso capirle oppure no e ci sta: direi anzi che se un'opera è facilmente compresa ed accettata dai coevi, è abbastanza probabile non valga molto sulla distanza.
Ma il linguaggio oscuro, incomprensibile, spesso privo di un filo logico, poco coerente, suggestivo nella forma quanto spesso vuoto di contenuti di tanti curatori e critici d'Arte cosa mai vorrebbe rappresentare rispetto alle opere e che utilità avrebbe nel migliorarne la comprensione?

Perchè mi pare che il dubbio di orso non fosse tanto sull' opera esposta, quanto sul commento della stessa da parte del Curatore: ed effettivamente, solo se qualcuno in questo Forum è in grado di tradurre il "concetto" espresso in una forma comprensibile, posso ammettere che non si tratti di parole accostate quasi a caso ed in modo largamante arbitrario. Anche io non ci ho capito nulla.

Citazione:

Mxa ha argomentato in modo più che convincente i motivi principali (ed altri ce ne saranno), che bloccano le innovazioni in campo argentico.

E non credo ci si possa fare proprio nulla, se non continuare a scattare, sviluppare e stampare da pellicola (per chi ama questo mezzo e queste motodiche), finchè sarà possibile.

Forse tra di loro si capiscono...

Citazione:

fortunatamente il progetto non verrà abbandonato, ma portato a compimeno dalla figlia Avani Rai, brava fotografa lei stessa, e dal fotografo danese Sølve Sundsbø .

Era doveroso. Raghu Rai lo meritava.

Calendario Pirelli 2027

Questa è una mostra che vorrei davvero visitare. Cercherò di riuscirci, sperando di capire qualcosa della loro tecnica in CO e di come riuscissero a mantenere quella particolare coerenza ed omogeneità di toni e contrasto in tutte le loro stampe.

Eh, sì. Avevo completamente franinteso la domanda.

Comunque, anche così non è facile rispondere.
Una di cui mi son vergognato è quella che inserii tra le altre del portfolio quando andai a presentarmi ad una rinomata Model Agency, forse la numero uno a Milano.
In sè non era una cattiva foto, ma là era del tutto asintona, scollegata dalle altre e fuori contesto. Diciamola tutta: era assai volgare.
E l'espressione del booker quando se la trovò davanti, ancora la ricordo...

Bei tempi.

Mah.. francamente non saprei. Di alcune sono abbastanza soddisfatto, ma dire che ce ne sia una che proprio faccia storia a sè in fatto di personale realizzazione, non c'è.
Direi comunque nel genere ritratti/beauty/figura/glamour.

Quando mi capitò per la prima volta di sfogliare un libro di Raghu Rai mi parve di trovarmi davvero immerso nel mondo e nelle atmosfere indiane.
Era un grandissimo fotografo di reportage, spaziando dal folklore, all'etnografia al dramma come nelle celebri foto della tragedia di Bophal.

RIP

18/12/1942 - 26/04/2026

RAGHU RAI FUNDATION

Citazione:

Non assomiglia molto a qualcuna di Bruce Percy di cui abbiamo recentemente parlato?

Personalmente credo che potrei convivere serenamente con qualche pixel difettoso (se non all’acquisto, certamente che lo diventi nel corso del tempo) ed anche con qualche disuniformità dello schermo a meno che non sia così accentuata da dare un vistoso effetto di vignettatura ad ogni immagine.
Forse, perchè non riterrei la visione attraverso la TV sostitutiva di una fruizione di tipo museale, ma piuttosto una comodità con notevole componente ludico spettacolare.
Questo almeno allo stato attuale: poi se fra qualche anno nelle mostre e musei i monitor sostituiranno le attuali stampe a getto d’inchiostro, se non proprio le stampe ai sali d’argento, si vedrà.
Magari lo avrebbero già fatto, se fosse tecnicamente possibile.

Non mi aspetto alcun calo dei prezzi. Semmai il contrario. Quindi che sia Alaris o Kodak, non credo mi cambierà niente se non in peggio.
A meno che non presentino nuove generazioni di pellicole più moderne e prestazionali e magari pure più convenienti delle attuali.

Beh...tanto per curiosità, proprio pochi giorni fa ho letto che l'estensione dell' Universo visibile sarebbe di 92 Miliardi di anni/luce.
Una misura talmente spropositata che si fa fatica anche solo ad immaginarla.
Ma tanto per capirci, la massima distanza dalla Terra finora raggiunta dall'uomo in una delle varie missioni Apollo è stata di poco superiore ai 400.000 Km.
Che in anni luce fa 1,3 secondi.
92 Miliardi di anni rapportati ad 1,3 secondi...ecco, direi che c'è di che sviluppare un discreto senso di umiltà.

Citazione:

Beh… lavorerà (o farà lavorare) molto in Camera Oscura, perchè anche ammettendo qualche tecnica particolare in ripresa (filtri diffusori e correttori di colore, sovresposizioni, ecc), dubito che escano paesaggi del genere direttamente in macchina.
Ormai siamo talmente abituati ad identificate postproduzione con Photoshop che magari dimentichiamo quello che era comunque possibile fare in CO che è (era) tantissimo.
Tanto per dire, anche questo fotografo, sebbene ormai convertito al digitale, almeno per il suo lavoro più noto (Abyss, pubblicato in diverse edizioni in varie lingue) ha “scattato in pellicola”
Hiroshi Nonami

Nenche io lo conoscevo.
Direi molto influenzato dall’estetica giapponese, sia nelle composizioni essenziali che nei colori pastellati e le atmosfere nebulose (immagino senz’altro ottenute o almeno assai accentuate, in post produzione).
Sarebbe interessante applicare questi effetti e questo stile minimalista nelle foto di figura: immagino comunque che quasi sicuramente, qualcuno lo avrà già fatto,

Dalla foto mi sembra proprio dello stesso tipo che a suo tempo mi montò la Mafer, quando mi rimise a nuovo una P2 acquistata d' occasione. .

Seguo con interesse, perchè devo comunque cambiare TV (ho un Sony antidiluviano di chissà quanti anni fa). Non sapevo dell'esistenza di questi apparecchi, ma visto che esistono, perchè no?
Ma guardando il sito Samsung non mi pare che ci sia solo la misura 65" (che sarebbe enorme anche per me): almeno in Italia ne sono comerciati anche di misura ben minore

QUI

Non so se anche quella dello shift in oggetto, ma la cremagliera di messa a fuoco della Sinar P2 è realizzata in materiale plastico (sia pure immagino di qualità particolarmente elevata), in questo distinguendosi dalle cremagliere delle Linhof che per quanto mi risulta, sono sempre in metallo (per solito alluminio per la cremagliera ed ottone per il pignone, ma talvolta l’inverso) o della Cambo che sono ibride (almeno sulla mia Legend in cui il pignone è realizzato con denti in materiale sintetico che fanno presa su una cremagliera in metallo).

Non mi pare affatto una cattiva idea, anzi. In fin dei conti sarebbe uno dei pochi modi per avere sotto gli occhi la propria produzione, destinata altrimenti a languire su HD o al massimo in stampe chiuse in scatole che nessuno va ad aprire.